Collage de obras ganadoras del Salón de Artes Plásticas "Festivales del Cabriales" 1991-2003

19/5/10

“Mi obra seguirá viva”

En su visita al Salón Cabriales de Pintura Figurativa, dedicado en su honor, el maestro Vigas demostró una fuerza increíble, motivado por los halagos de todos los asistentes, con calma y serenidad, atendió a cada uno de sus seguidores, a quienes firmó los catálogos, finamente editados por la Fundación Cabriales y con textos de Simón García y Alfredo Fermín. Su fiel Janine no descuidó cada detalle para hacer más sublime el homenaje.


Vigas quedó sorprendido al ser recibido por niños de la Coral de la E.B. “Monseñor Bellera Arocha”, quienes interpretaron la hermosa canción “…porque el maestro Vigas es pintor”, escrita por el cuentacuentos Pío Lara. Asimismo, obsequiaron una colección ingenua de su obra, a partir de los dibujos hechos por los estudiantes de las escuelas asociadas en el “Salón Cabriales visto por los niños.”


Acompañado por el artista Paco Bugallo, admiró cada una de las 34 obras que integran la exposición en la Galería de Arte del Parque Negra Hipólita y comentó sobre el merecido primer premio que ganó Samuel Sarmiento, artista autodidacta quien envío su obra “Descubrimiento en el cauce” desde el estado Zulia.


Muy alegre y con jocosas metáforas, el maestro agradeció la presencia de familiares y amigos, entre ellos, Jacinto Salas, al recordar que hace más de 70 años partieron de Valencia para estudiar en Mérida. “Me gradué de médico pero nunca ejercí porque le tengo miedo a los enfermos y a las enfermedades, especialmente a las mías, pero mientras más se enferma uno, más dura. Ahora no tengo miedo a la muerte porque dejé cosas que van a seguir viviendo cuando yo me vaya”.


Recuerdo cuando de niño yo venía a pescar al Cabriales, -expresó Vigas- ese tiempo se acabó pero el río sigue allí. Venezuela ha tenido épocas muy brillantes y aunque la de estos días es oscura, todavía hay puntos que brillan como es el caso de nuestra ciudad. Esa luz que siempre iluminó a este suelo y al Ateneo de Valencia, con personajes inolvidables como Luis Eduardo Chávez, Frida Añez, Arturo Machado y tantos otros que nos dieron orgullo a nivel nacional e internacional.


“Valencia fue la luz que iluminó el siglo XX, cuando en el año 1955 se hizo una exposición Internacional del Ateneo en honor a su aniversario, donde participaron grandes artistas de nuestro tiempo como Pablo Picasso”.

También recordó que fue en el Ateneo de Valencia, donde a los 16 años de edad y vistiendo pantalones cortos, ganó el Salón Michelena en el año 42. “Desde entonces he expuesto en Valencia, pero no como yo hubiera querido”.

14/5/10

“Carencia de crítica especializada afecta a los artistas plásticos venezolanos”

(Prensa FFC).- “Es importante que los artistas plásticos contribuyan a llenar algunos vacíos del cual muchas veces somos víctimas por un mal manejo informativo del hecho cultural. Por eso estamos llamados a ofrecer nuestra visión y concepción del arte y de esta manera contribuir con una difusión acertada del concepto del creador de la obra”.

Así se expresó el artista Paco Bugallo, quien ofreció el conversatorio de arte “Qué y cómo mirar el Salón Cabriales”, especialmente dirigido a los profesionales de la comunicación, fotógrafos y estudiantes de Periodismo, quienes se dieron cita en la Galería de Arte del Parque Negra Hipólita, donde se exhibe una muestra representativa de la pintura figurativa a nivel nacional.



La actividad fue organizada por la Fundación Festival del Cabriales, siguiendo las directrices del Gobernador de Carabobo, Henrique Salas Römer, con el propósito de brindar herramientas para la comprensión del arte al momento de abordar los géneros periodísticos de la fuente cultura.

Durante la charla, el ponente explicó los códigos estéticos de las diferentes escuelas de arte del mundo occidental, a partir de espectaculares obras que son ícono de los pintores flamencos, españoles, italianos y franceses, hasta la actual corriente conocida como Foto Pintura o Foto Realismo.



Apuntó que la Escuela del Impresionismo Francés influyó en nuestros grandes artistas, como Michelena, Herrera Toro, Cristóbal Rojas, Tovar y Tovar, Mújica y Reverón, entre otros, mostrando a través de los cuadros, las distintas formas de concebir la humanidad a partir de la pintura.

Llamó a reflexionar a los periodistas y estudiantes, en torno a la necesidad de una mayor documentación en materia de cultura, “ya que sólo a partir del conocimiento se logra el reconocimiento de las cosas”. Sobre este aspecto, dijo que hay que saber diferenciar entre arte y oficio.

“El primer error es el desconocimiento de los autores, además de los términos, lo que ayudaría a emitir mensajes superficiales, del cual también somos culpables los mismos artistas porque muchas veces no manejamos un lenguaje acorde y nos enfocamos únicamente en nuestra obra”.



Por su parte, Lisbeth Montes de Oca, editora de la Revista 360°, aplaudió el interés de contribuir con la formación de los profesionales de la comunicación, quienes tienen en sus manos la posibilidad de catapultar o sepultar a un artista, por lo que es imprescindible contar con una excelente base.

En el debate los participantes coincidieron en la búsqueda de un cambio en el periodismo cultural, para que la fuente no se limite a la sección de espectáculo, ni a la simple reseña de los salones de arte, como un hecho social, sino que logre generar matriz de opinión, al valorar e interpretar cada una de las obras que se exhiben.

13/5/10

Análisis sobre la plástica y temática ambiental son discutidos en el Salón Cabriales

(Prensa FFC).- El XV Salón Cabriales de Pintura Figurativa sirve no sólo como galería pictórica, sino también como un espacio abierto a estimular la educación artística y cultural, al recibir diariamente estudiantes que analizan la situación actual de la plástica en el país y a través de la obras, debaten aspectos relacionados con el tema ambiental.

En esta oportunidad alumnos de Educación, mención Arte de la Universidad de Carabobo, realizaron una visita encabezada por Lunes Rodríguez Coronel, docente y director de la Galería Universitaria “Braulio Salazar”, para comparar la muestra del Salón Cabriales con la exposición de la Quinta La Isabela, propuestas de dos períodos separados por medio siglo, con dos visiones sobre un mismo tema; el río Cabriales.

“En mi cátedra de Arte Latinoamericano, siempre recorremos las exposiciones museísticas de la ciudad y este día correspondía visitar el Salón Cabriales. Ya habíamos visto la exposición de Braulio Salazar en la Quinta La Isabela, uno de los grandes pintores del río Cabriales, y por ello se decidió realizar este trabajo, a fin de comparar una nueva visión que tienen los artistas plásticos contemporáneos, con la del reconocido maestro valenciano, de data de 50 años atrás”, señaló Rodríguez Coronel.

Por su parte, la estudiante Tábata Rodríguez, resaltó la importancia del salón, al extender una convocatoria a todos los artistas y proyectar a los pintores nóveles, “Esto motiva a preservar y enaltecer el patrimonio cultural de la ciudad, además de generar innovaciones en los nuevos movimientos artísticos.


En la visita, también participó el artista caraqueño Francisco Figueredo, autor de la obra “Anotaciones de un paisaje sobre el río Cabriales”, que conforma la muestra del Salón. Felicitó por la organización del salón, las propuestas de la museografía y curaduría. Resaltó que la actual situación del país dificulta la oportunidad de exponer libremente, sin reglas, y sin controles.

Salón Cabriales es escenario de múltiples manifestaciones culturales

(Prensa FFC).- Hasta la fecha más de 600 estudiantes pertenecientes a 10 planteles estadales, han visitado el Salón Cabriales de Pintura Figurativa, recientemente inaugurado por la Gobernación del estado Carabobo, con el propósito de servir como un espacio expositivo de vanguardia para la ciudad de Valencia y de escenario para múltiples manifestaciones culturales y artísticas.


Robinsón Dávila, coordinador del Programa de Escuelas Asociadas a la Fundación Festival del Cabriales, explicó que este viernes los alumnos de la E. B. “María Escamillo”, ubicada en el municipio Los Guayos, tuvieron la oportunidad de disfrutar las actividades de entretenimiento educativo que se ofrecerán en la Galería de Arte del Parque Negra Hipólita, hasta el próximo 16 de mayo. Dávila, conocido como el cuentacuentos Don Pío Lara, indicó que durante la visita guiada, se enseñó a los niños sobre cómo apreciar las obras, con el fin de estimular la creatividad y despertar en ellos la curiosidad por el arte.


“La idea es traer a los estudiantes de las Escuelas Asociadas y permitirles tener un acercamiento con la pintura, la cultura y el arte en general, ya que habitan en zonas bastantes alejadas. Además, estas actividades permiten a los escolares expresarse artísticamente al exhibir sus dibujos en su propia galería llamada “Salón Cabriales visto por los niños”, y que posteriormente se escogerán los mejores trabajos para la edición del almanaque 2011 de la Fundación Cabriales, señaló Dávila.


Asimismo, en su faceta de Pío Lara, relató historias fascinantes y muy animadas. Uno de los momentos más conmovedores fue cuando la coral de la escuela interpretó la canción “We are the world”, para el maestro Oswaldo Vigas, quien muy emocionado los felicitó vía telefónica, al resaltar que eran su mejor alivio del día.


Es importante destacar, la visita de la E. B. “Emelinda Guerra”, de Puerto Cabello, y de más de 70 estudiantes pertenecientes a la escuela “La Cruz”, ubicada en Goaigoaza, del mismo municipio.

Por otra parte, se desarrolló una emisión radial en vivo del programa “Agenda Libre” de Onda FM, con la Coral Infantil “María Goretti” y el coro de la E.B. “Monseñor Bellera Arocha”, debutó en el Salón Cabriales, como resultado de la labor del Festival Escolar. También fueron excelentes las actuaciones de los estudiantes de las escuelas “Alfredo Pietri”, “Gabriela Mistral” y “Juanita Hernández”.